Programación ACUA de artes escénicas para el segundo cuatrimestre

La Universidad de Alicante presenta su programación de artes escénicas ACUA para los meses de febrero a junio de 2020, integrada por 15 propuestas culturales. Una programación que refleja la apuesta estratégica de la UA por la producción propia, la vertiente formativa desde la cultura y la colaboración institucional, como corresponde a una institución pública de Educación Superior. Además, como viene siendo habitual, ACUA incluye otras actividades de producción externa.

El programa cuenta con destacadas citas entre las que se encuentran Xavi Castillo, Mara Aranda, el Hamlet de Bambalina Teatre Practicable, la Bienal Universitaria de Teatro de la Xarxa Vives o el Certamen de Teatro Grecolatino, además de los estrenos de las Aulas de la UA de Danza, Teatro y Música que cada año ven la luz en los meses de mayo y junio. La proyección cinematográfica de “Mirando al mar”, de Ángel Puado, la tradicional Historia del Rock y nuevas exposiciones completan el programa.

Mayo y junio 2020

• Martes 5 de mayo - 11.30 horas
  CANCELADO
  La Historia del Rock
  Música IES / Entrada: 3 euros 
• Del 11 al 15 de mayo
  CANCELADO
  V Certamen de Teatro Grecolatino
  Teatro IES / Entrada libre
• Martes 19 de mayo - 20.00 horas
  APLAZADO
  El festí de les bèsties, por el Aula de Danza Contemporánea UA
  Danza / Entrada libre 
• Martes 26 de mayo - 20.00 horas
  APLAZADO
  Medea, por el Aula de Teatro de la UA
  Teatro / En valenciano / Entrada libre

• Martes 2 de junio - 20.00 horas
  APLAZADO 
  Un bell cadàver, por el Aula de Teatro de la UA
  Teatro / En valenciano / Entrada libre

• Miércoles 3 de junio - 20.00 horas
  APLAZADO
  Concierto de primavera, por la Coral de la UA
  Música / Entrada libre

• Martes 9 de junio - 20.00 horas
  APLAZADO 
  Gente que habla sola, por el Aula de Teatro de la UA
  Teatro / Entrada libre

Febrero 2020

• Viernes 7 de febrero - 20.00 horas
  Mirando al mar, de Angel Puado Veloso
  Cine / Entrada por invitación
• Miércoles 19 de febrero - 20.00 horas
  La Biblia contada por Xavi Castillo
  Teatro / En valenciano / Entrada: 5 euros
• Miércoles 26 de febrero - 11.30 horas
  Hamlet, por Bambalina Teatre Practicable
  Teatro IES / Entrada: 3 euros

 Marzo y abril 2020

• Miércoles 4 de marzo - 20.00 horas
  Trobairitz, Mara Aranda
  Música / Entrada: 5 euros
• Miércoles 11 de marzo - 20.00 horas
  Miralls, conjunto Solnegre
  Música / Entrada libre
• Martes 17 de marzo - 11.30 horas
  CANCELADO
  Contra l'amor, por el Aula de Teatro de la UA
  Teatro IES / En valenciano / Entrada: 3 euros 
  
• Miércoles 25 de marzo - 20.00 horas
  CANCELADO
  Encuentro con el coreógrafo Sharon Fridman
  Danza / Entrada libre
• Miércoles 29 y jueves 30 de abril
  CANCELADO
  II Biennal de Teatre Universitari Xarxa Vives
  Teatro / En valenciano / Entrada libre

La programación de ACUA para este segundo cuatrimestre del curso 2019-20 comienza con la proyección de la película "Mirando al Mar", último trabajo del cineasta alicantino y también trabajador de la UA Ángel Puado. 

"Mirando al Mar", estrenada el 15 de mayo de 2019 en el Festival de Cine de Alicante, es una película sobre dos vidas que se cruzan al final del camino para comenzar a emprenderlo de nuevo. Ángel, el protagonista, es un madrileño que va a pasa unos días a Alicante y conoce a Chelo, quien trastocará su vida. Entre los dos nace un romance que Ángel ve como su última oportunidad de ser feliz.

Rodada en El Campello y alrededores, cuenta con un equipo eminentemente alicantino. Está interpretada por Chelo Oñate, Paco Escribano, Sofía Pena, Jaques Galipienso, Fele Pastor, María Díaz, Elena Candela, Tomás Mestre, Paco Revilla, Mª Angeles Ceballos, Ana Peiró, Amparo López, Teresa Soler, Inma Serrano y Cristina Alvaro.

Chelo Oñate Díaz, que a sus 86 años co-protaganizó la película y que ha sido actriz del Aula de Teatro de la Universidad de Alicante, nos dejó el pasado mes de diciembre. Esta actividad será también un homenaje a ella.

Entrada por invitación en el MIC y el PIC.

ACUA continúa en febrero con el espectáculo La Biblia contada por Xavi Castillo. Esta obra en valenciano de Pot de Plompromete no dejar indiferente a nadie con una versión desenfadada de la Biblia... y de paso, de la actualidad.

«Des que vam començar a fer sketchs còmics pels teatres i cafés-teatres, sempre fèiem al final la mateix broma… I si muntem la Biblia?, eh!, Antic i nou testament!.

Pensem que ara és un bon moment, sobre tot després de les reflexions que hem fet sobre el límits de l’humor. A més, hi ha moltes coses en l’actualitat que ens han portat als textos bíblics: declaracions de polítics (Vox entra en joc), conclaves en el Vaticà (la conclusió del Papa sobre la pederàstia és que la culpa és … de Satanàs!).

Per això i més presentem, LA BIBLIA contada per XAVI CASTILLO (versió íntegra Antic i Nou Testament)

Continuem satiritzant les coses més sagrades.

A passar-ho bé!».

Espectáculo en valenciano.

Entrada: 5 euros

La compañía de teatro de valencia Bambalina Teatre Practicable, que destaca por la integración en escena de actores, marionetas, objetos e imagen, vuelve al Paraninfo de la UA con Hamlet, de W. Shakespeare, en versión de Jaume Policarpo.

Dinamarca. El príncipe Hamlet, aún conmovido por la repentina muerte de su padre, presencia la aparición de su espectro que le pide venganza por su asesinato. Este será el desencadenante que arrastra a Hamlet a desenmascarar a los responsables y ejecutar, sin piedad, su venganza. «Planteamos el reto con títeres que representen los personajes y un solo intérprete-demiurgo buceando dentro de una obra como quien llega a un nuevo planeta inexplorado, completamente solo, como se está dentro de un sueño».

Actividad orientada al público de IES y al público en general.

Entrada: 3 euros (en taquilla).

La Facultad de Educación acoge el 11 de marzo el concierto Miralls, un directo de música vocal del Barroco a cargo del conjunto Solnegrecon voz (Soledad Cardoso), viola de gamba (Marc de la Linde) y guitarra barroca (Ferran Pisà).

Miralls es un concierto que pretende servir para hacer comparativismo literario. El programa consiste en obras vocales del Barroco que dan voz a personajes literarios o históricos para que nos expliquen su historia. Así pues, escucharemos el discurso que hizo Maria Stuard momentos antes de ser decapitada, los llantos de Orfeo que quiere recuperar su amada y los cantos con los que Altisidora quiso hacer enloquecer de amor a Don Quijote.

Este interés para encarnar personajes de la cultura aparece sobre el 1600 con el nacimiento de la ópera, y pretendía recrear las tragedias de los griegos antiguos. El propósito de esta nueva música era repercutir sobre el estado anímico del oyente; el método para conseguirlo era integrar efectos de la declamación teatral al canto.

El concierto Miralls cuenta además con explicaciones, narraciones y contextualizaciones, siempre sencillas y clarificadoras, lo cual lo convierte también en una actividad divulgativa para conocer el lenguaje de los artistas del Barroco.

Entrada libre.

Esta actividad nos invita a vivir un programa doble en relación a la danza.

Por un lado, asistiremos a la actuación de un dúo con la que el joven coreógrafo israelí Sharon Fridman vuelve a las tablas. Y lo hace sumergiéndose en la raíz del movimiento, la cual ha investigado durante los últimos 10 años. Para esta ocasión ha invitado al bailarín Carlos Peñalver, con el que transita un camino íntimo e intenso dialogando a través de los cuerpos sobre la creación de centros que permiten balancear el equilibrio, y continúa con su exploración de los límites.

Por otro lado, se proyectará la película-documental NIDOsobre el proyecto artístico-social Rizoma, que une a cientos de personas de todas las edades y condiciones con un objetivo principal: encontrar la verdad de su movimiento. Desde su nacimiento en el 2012, se ha celebrado una vez al año en un lugar diferente, con entre 60 y 100 participantes residentes de esa ciudad. París, Cali, Rovereto, Hong Kong, Terscheling, Bassano del Grapa y Madrid fueron los puntos de celebración. El siguiente será en Jerusalem, en Junio de 2020.

Al finalizar la presentación, se abrirá un tiempo para compartir impresiones sobre lo vivido y poder seguir desarrollando esta nueva propuesta.

Entrada libre.

Este año, la Universidad de Alicante acogerá la II Biennal de Teatre Universitari Xarxa Vives, un encuentro que tendrá lugar los días 29 y 30 de abril y que contará con la participación de una decena de Aulas de Teatro, entre ellas la UA. Esta Bienal es una muestra interuniversitaria abierta al público que se desarrolla en un formato de maratón de actuaciones, donde cada universidad participante representa una obra de no más de 50 minutos. Este formato permite al público asistente disfrutar de una oferta teatral variada durante una misma jornada. Además, este encuentro facilita que los grupos de teatro compartan conocimientos y experiencias, y se formen con diversos talleres que se organizan en el marco de esta actividad. 

Representaciones en valenciano.

Entrada libre. Horario y programa por concretar.

La Historia del Rock en directo es un viaje a través del tiempo que nos acerca y presenta la historia del rock desde su nacimiento, orígenes, instrumentos y evolución musical de la misma. La puesta en escena cuenta con músicos profesionales que interpretarán en directo temas propios de cada estilo y época del rock, tal y como ha evolucionado en el tiempo, con proyecciones pedagógicas y anécdotas de cada canción.

Dirección musical i artística: Santiago J. Iglesias Hurtado.

Entrada: 3 euros (en taquilla).

La UA, en colaboración con la Sociedad Española de Estudios Clásicos, organiza el Certamen de Teatro Grecolatino, que este año alcanza la quinta edición. Su objetivo es incentivar la creación de montajes teatrales basados en textos de autores clásicos grecolatinos, por parte de los IES, fomentando la creación de nuevos públicos a través de la formación.

Este curso, el festival acogerá siete montajes de autores como Sófocles, Eurípides, Aristófanes, Luciano de Samósata y Tito Maccio Plauto, a cargo de alumnado de los centros: IES Gran Vía (Alicante); IES María Blasco (San Vicente del Raspeig); IES Monastil (Elda); IES San Blas (Alicante); IES Pascual Carrión (Sax) y IES Las Fuentes (Villena).

Entrada libre.

«Dada la cotidiana dualidad entre lo racional y lo espiritual en la que normalmente vivimos, esta pieza parte de la exploración del inconsciente, de lo salvaje del ser humano, donde se confrontan las atracciones y los miedos. Así, la obra de danza se va tejiendo entre las historias paralelas de distintos personajes que se enfrentan a un viaje dionisíaco, donde las normas sociales y los tabús no existen. Esto les permite dejar aflorar sentimientos reprimidos e incontrolables, desatando su acción desde el deseo, el amor, el odio, la represión o la esperanza».

A cargo del Aula de Danza de la UA. El Aula de Danza de la UA inicia sus primeros pasos en el curso 2015-16 y tiene como objetivo esencial aproximar a la comunidad universitaria la danza y sus variantes, mediante la formación (tallers de diferentes estilos y técnicas), la promoción de montajes y participación en espectáculos dirigidos a todos los públicos.

Dirección: Carlos Peñalver.

Entrada libre.

Tras la buena acogida de "Contra l'amor", Xiomara Wander-Berghe dirige ahora el grupo clásico del Aula de Teatro de la UA para presentarnos "Medea", según la versión de Andrés Lima sobre textos de Séneca.

«¿Hasta dónde llegaríamos por amor? ¿De qué serías capaz, en caso de traición y repudio?

Un día para decir adiós, para despedirse, para que a Medea le arrebaten todo por lo que sacrificó su vida, su familia y su patria.

Medea, de Andrés Lima, es el texto más directo y honesto de la tragedia hasta la fecha, basado en los textos de Séneca. Lo impulsa la frase del clásico “No hay mayor dolor que el Amor”. Medea nos hace reflexionar acerca del amor y de cuán destructivo puede llegar a ser. Es una historia a través de la voz de una mujer, de su incapacidad de decisión. Medea, la extranjera, es condenada a vagar por la tierra por ser inservible para el reino; es repudiada por miedo; es condenada de la misma manera que condenó su destino a seguir los pasos de Jasón, persona por la que traicionó todo lo que quería menos su amor incondicional a él. Medea, una víctima más del amor romántico, una mujer que por primera vez en la tragedia griega toma las riendas de su propio destino. Somos espectadores y jueces de este cruel asesinato y, en definitiva, nos contrapone lo bello y lo más oscuro del ser humano».

Representación en valenciano.

Entrada libre.

¿Cómo afecta la muerte a los estudiantes universitarios?

Un bell cadàver, proyecto que presenta este curso del grupo contemporáneo del Aula de Teatro de la UA, es una creación colectiva basada en 4:48 Psicosis, la obra póstuma una de las autoras contemporáneas más representadas y reconocidas internacionalmente, Sarah Kane. El título alude a la hora en la que, según las estadísticas publicadas en Inglaterra, se cometen más suicidios, ya que en esa hora aproximada acaba el efecto de los fármacos psiquiátricos tomados la noche anterior. La obra ofrece una nueva visión sobre una textualidad atravesada por la oscuridad y el desamparo de una mujer que rechaza la compasión ajena y, sobre todo, la autocompasión. Una experiencia que invita a sumergirse en el universo de un ser humano que ha cruzado el umbral del dolor y la desesperanza.

Direcció: Iván Jiménez 

Representación en valenciano.

Entrada libre.

La programación de ACUA entra en junio con el tradicional Concierto de Primavera de la Coral Universitaria . La Coral nos ofrecerá un programa alegre y colorido con un recorrido por grandes temas de la historia de la música, donde no faltarán desde registros clásicos a otros más contemporáneos y populares.

Direcció: Shlomo Rodríguez.

Entrada libre.

El paisaje urbano se ha llenado, poco a poco, de gente que habla sola. Realmente no habla sola. Presumiblemente habla a alguien, pero el teléfono por el que habla se ha ido volviendo cada vez más invisible. Así que da la impresión de que nuestras calles se han convertido en un enorme pasillo de psiquiátrico.

Gente que habla sola muestra la soledad que se esconde detrás de este aparente exceso de comunicación que nos rodea.

Begoña Tenés dirige al grupo de la UPUA del Aula de Teatro UA sobre un texto del dramaturgo alicantino Juan Luís Mira.

Entrada libre